Párrafo corto

El verano da para mucho, o al menos se supone. Al final, la mitad de los planes se van a la mierda entre tareas domésticas y compromisos varios, pero en todo ese caos menos relajante de lo debido se suele encontrar hueco para tus hobbies . Ese ha sido mi caso, que a base de viajes de larga distancia y ratos muertos he dado buena cuenta de un considerable número de OVAs , unas más rarunas y otras menos, que llevaban tiempo en el tintero, así como revisado otras en busca de nuevas perspectivas. Así que nada, os doy la bienvenida al primer batiburrillo con el que inicia esta sección más laxa que llevaba queriendo hacer desde la fundación del blog: He estado viendo OVAs random . Bastard!!: Ankoku no Hakaishin (1992-1993) Sin haber tocado la nueva adaptación del manga homónimo , la Bastard!! de los 90s es una aventura macarra y cheesy más cercana a un battle ecchi cutre que a una épica oscura a lo Berserk . He oído críticas frecuentes a esta adaptación por su ritmo aceleradísimo, pero si...

¡Buenas a todo el mundo! Estáis leyendo la segunda parte de mis primeras impresiones de la temporada de anime de verano 2022. En caso de que queráis echarle un vistazo al resto de estrenos en la primera parte, podéis hacerlo aquí . ¡Al lío! Yofukashi no Uta Tras terminar su serie sobre vampiros gays y terriblemente atractivos, Itamura ha debido pensar que todavía le quedaban palos por tocar, así que... ¡bienvenidos al zettai ryouiki ! Yofukashi no Uta es una comedia romántica del autor de Dagashi Kashi sobre un sadboy arromántico que padece insomnio, quien termina en una relación platónica con una vampira chaotic good que le chupa la sangre por las noches. If you know what I mean . Abusa de grandes angulares, close-ups dramáticos, perspectivas extrañas y luces brillantes incluso cuando tiene que sacrificar consistencia en la calidad , logrando un resultado bastante curioso. Es el tipo de chorrada que entra solo en verano, graciosa visualmente, correctamente escrita y fanservicera...

Llega el verano, y con él, las vacaciones. Al menos para algunas. Lo que siempre llega para todas es el principio de la temporada de verano, una nueva tanda de anime que no suele ser la más cargada del año, pero de la que siempre se extrae algo. ¡Vamos a por los cinco primeros!   Lycoris Recoil El estreno de Rikoriko ha sido uno sorprendentemente bueno que me ha costado un poco llegar a comprender en su plenitud. Lo que se vendía como un slice of life de cafetería ha terminado por ser una buddy movie de tono extrañísimo . No es un blockbuster distópico, ni un drama edgy a lo Princess Principal , ni una pastilla de moe, pese a que tenga elementos que remitan a las tres. En un sentido un tanto retorcido, se trata de una obra profundamente autoral (han dejado a Shingo Adachi hacer lo que quiera en su debut directoral), y aunque pueden salir muchas cosas mal, el equilibrio caótico de la obra y su peculiar sentido del humor me resultan bizarramente magnéticos . He visto el episodio...

No sé cómo ha ocurrido exactamente, pero en estos 30 (o 40) últimos días repletos de entregas finales he visitado las salas más que en ningún otro mes de lo que va de año . Y, puesto que es una buena excusa para hablar por encima de un buen número de películas interesantes a la que igual no llegaría a dedicarles ni eso, he decidido que resultaba relevante convertirlo en un post . Así que vamos a ello. The Northman Con un presupuesto 7 veces superior a The Lighthouse , la nueva obra de Robert Eggers utiliza de base la trillada Hamlet para construir una experiencia acojonante . Las carísimas escenas en paisajes escandinavos representan la cultura vikinga de una manera que nunca había visto en ficción. Todos los ritos, festividades y actos violentos están dotados de un carácter animalístico y poco ortodoxo, construyendo una atmósfera cruda que te va alejando más y más de la realidad a medida que los minutos pasan. Es en esta progresión en la que el director se desata más y más. Lo que em...

Este post asume que estás familiarizada con CLANNAD y con la obra de Jun Maeda en general, pudiendo contener algún spoiler. Incluso si no conoces de nombre a Osamu Dezaki, estarás sobradamente familiarizada con su influencia . Cada vez que HUNTER ×HUNTER  o cualquier otro anime cierra su episodio transicionando a una versión dramáticamente ilustrada del mismo frame , es gracias Dezaki. Si la imagen de la serie que estás viendo se parte en dos, también lo es. Fue un director fundacional en la historia de la animación japonesa, definiendo los tropos visuales del anime televisivo hasta el punto de codificar las bases de lo que hoy entendemos como anime. Algún día me encantaría hacer una retrospectiva suya, pero, para eso, necesitaré una gran cantidad de tiempo. Así que, en lugar de hablar de sus obras más importantes ( Ashita no Joe , Versailles no Bara , Ace wo Nerae! , Onii-sama e... )... ¿qué tal si hoy hablamos sobre una de las últimas rarezas que dio a luz antes de morir ? Key ...

¡Muy buenas a todo el mundo! Estáis leyendo la segunda y última parte de unas primeras impresiones de la temporada de anime de primavera 2022. En caso de que no hayáis leído la primera y queráis hacerlo, os invito a visitar este enlace . Sin más dilación, comenzamos. SPY×FAMILY El relativamente nuevo exitazo de la Jump+ lo es por un motivo. SPY×FAMILY es una obra de envidiable creatividad, no tanto por romper con los moldes de la demografía sino por ser de esos trabajos que dan con una idea sencilla y perfecta que explotan al máximo. El tipo de serie condenada al éxito. Es original, jugueteando con la estética de los espías de una manera infantil en el mejor de los sentidos , como si solo le preocupase que te lo pases bien junto a sus memorables personajes. La coproducción de ensueño entre WIT y CloverWorks firma una adaptación de una contundencia poco frecuente , que sacrifica una pequeña parte del slapstick del manga pero compensa con todo lo demás. Es un blockbuster nato en e...